2011 한국을 빛내는 해외무용스타 ....

<투데이>서희의 처연한 ‘지젤 라인’…세계가 넋을 잃었다

2011-06-03 11:18

세계3대 발레단 ABT 한국인 최초 솔리스트 승급… ‘지젤’주역 화려한 데뷔 3000명 관객 기립박수

     

 

발레리나의 몸짓은 섬세하고 아름다웠다. 한 치의 흐트러짐 없는 완벽한 몸짓은 처연했고, 너무 아름다워 또 슬펐다. 남자의 배신 때문에 미쳐가는 비련의 여인. 가슴속에 사랑을 담은 슬픈 요정의 모습은 관객들을 매료시켰다.

한국의 발레리나 서희(25)가 미국을 홀렸다. 세계 3대 발레단으로 꼽히는 아메리칸발레시어터(ABT)의 솔리스트 서희는 1일(현지시간) 미국 뉴욕 링컨센터 오페라극장 무대에서 여성 무용수의 꿈이라 불리는 ‘지젤’의 주역으로 화려하게 데뷔했다. 이날 서희의 ‘지젤’ 첫 공연은 3000여 관객의 환호와 기립박수로 가득 찼다.

서희는 한국인 최초로 ABT의 단역에서 주역으로 승급된 드라마틱한 스토리의 주인공이다. 그동안 강예나, 안은영 등 한국의 무용수가 ABT 단역으로는 활동했지만, 솔리스트로 승급돼 주역으로 데뷔한 경우는 이번이 처음이다. 서양인들의 독무대였던 지젤의 주역으로 동양인이 발탁된 것도 이례적인 사건이다. 2005년 ABT에 입단한 서희는 6년간 코르드발레(단역)로 활약했고, 2009년 ‘로미오와 줄리엣’ 당시 주역인 줄리엣 역을 맡아 스포트라이트를 받았다. 그 무대는 그가 지난해 솔리스트로 승급한 결정적인 계기로 작용했다.

초등학교 6학년 때 처음 발레를 접한 그는 발레 입문 3개월 만에 국내 콩쿠르에서 수상하며 타고난 재능을 인정받았다. 중2 때 미국 워싱턴 키로프발레아카데미로 넘어갔고, 2003년 스위스 로잔 콩쿠르에서 입상하면서 널리 알려졌다. 이후 미국 ABT와 독일 슈투트가르트로부터 동시에 입단 제의를 받아 고민 끝에 ABT행을 택했다. 스타 양성으로 유명한 ABT 발레단의 특성을 고려한 아버지의 조언에 따랐다.

유럽과 미국의 발레 스타일을 모두 배워 스펙트럼이 넓은 춤을 추는 것은 서희의 강점이다. 또 다른 강점은 유독 아름다운 몸과 표현력. 발레리나로선 작지도 크지도 않은 168cm의 키에 팔다리가 길고 유연하며 몸의 선이 매우 곱다. 발레리나에겐 발등이 나올수록 예쁜 발로 통하는데, 발등이 유독 튀어나왔고 발 라인이 예뻐 ‘한국에서 100년 만에 나올까 말까 한 발’이라는 평가를 받기도 했다. 이번 ‘지젤’ 무대에서도 서희의 아름다운 몸은 빛을 발했다. 무용수의 목에서 어깨를 거쳐 팔로 떨어지는 선이 ‘지젤 라인’이다. 그는 이번 무대에서 독보적인 ‘지젤 라인’을 선보여 박수갈채를 받았다.

 

 

 

 

 

 

 

 

한국 발레, 세계로 '비상'하다

 

 

세계가 한국 발레를 주목하고 있는데요. 그간 국내에서 경쟁하던 양대 발레단인 국립발레단과 유니버설발레단이 해외로 활동 무대를 넓히고 있으며, 세계 정상급 발레단과 당당히 경쟁할 수 있는 발레단으로서 예술적인 저력을 인정받았기 때문이지요. 10년 전만 해도 한국은 B30(발레 30위권)에 들지 못했던 것이 사실인데요. 지금은 한국 발레의 수준이 해외에서 초청할 정도로 과거에 비해 위상이 크게 높아져 국내 무용계의 자부심이 커지고 있습니다.

 

<사진 : 경향신문>

 

 

세계가 주목하는 한국 발레, 발레의 메카로 성장하다.

국립발레단은 2009년에는 81회, 지난해 123회의 공연을 하며 서울뿐만 아니라 지방 곳곳을 누비며 발레 대중화에 앞장서왔는데요. 지난해에는 러시아 볼쇼이극장과 마린스키극장에서 공연을 하며 한국발레의 위상을 높이기도 했지요. 국립발레단은 최근 이탈리아와 프랑스의 극장들에서 초청받아 공연 일정을 논의 중인데요. 우선 이탈리아 나폴리의 산카를로 극장에서 초청을 받아 오는 10월 중으로 공연 일정을 짜고 있다고 합니다. 이 극장은 밀라노 라스칼라 극장이나 로마 오페라극장과 함께 이탈리아의 대표적인 극장 중 하나로, 세계적인 명성을 지닌 라스칼라 극장보다 39년이나 먼저 설립된 유서 깊은 오페라극장이라 그 의미가 더 크지요.

 

국립발레단은 또 프랑스 파리에서 열리는 무용 페스티벌인 '레 제떼 드 라 당스 페스티벌(Les etes de la danse)' 측에서도 초청을 받아 2014년 공연을 협의 중인데요. 아울러 발레단은 이탈리아의 야외극장인 카라칼라 극장과 로마 오페라극장과도 내년 공연을 목표로 일정을 논의하고 있다고 하지요. 특히 이탈리아는 발레의 발상지이고 프랑스는 발레를 한 예술 장르로 구축한 본고장이어서 이들 지역에서 공연하게 된 것은 역사적인 일인데요. 원래는 공연 일정이 늦어질 것으로 생각했는데, 산카를로 극장은 오히려 당장 올해 해달라는 요청을 해와서 한국 발레의 위상이 높아졌다는 것을 다시 한번 실감할 수 있는 계기가 되었습니다.

 

유니버설발레단 역시 향후 3년 동안 해외 40개 도시를 순회하는 투어 공연을 계획하고 있는데요. 올해에만 대만(4월), 싱가포르(5월), 미국과 캐나다(7월), 일본(9월), 오만(11월) 등 6개국 8개 도시에서 '심청'과 '지젤'을 무대에 올릴 예정이지요. 이 공연들은 대부분 발레단이 현지 극장과 직접 접촉해 성사시킨 것으로, 유니버설발레단의 공연에 대해 해외 극장들의 호응이 높은 것으로 전해지고 있지요.

 

 

(대만에서 선보인 유니버설발레단의 창작발레 ‘심청’) <사진 : 아시아투데이신문>

  

지난달 유니버설발레단은 대만에서 창작발레 ‘심청’을 선보였는데요. 1,500석의 대만 국립극장을 거의 가득 메운 관객들은 공연이 끝난 뒤 10여 분이 넘도록 환호의 함성과 열렬한 박수갈채를 보냈으며, 커튼콜이 세 차례 끝날 때까지 자리를 뜨지 않을 정도로 반응은 대단했지요. 대만 관객들이 서양의 발레가 아니라 한국적 특성이 잘 나타난 음악이나 의상, 무대 장치 등을 좋아했기 때문인데요. 특히 대만 공연은 자국 공연 가운데 최고만을 엄선해 대관해주고 해외 단체에 쉽게 문호를 열지 않는 대만 국립극장에서 이뤄졌다는 점과 현지 체재비와 무대 설비에 필요한 제반 비용을 대만 측이 모두 부담했다는 점에서 한국 발레의 위상이 높아졌음을 다시 한번 느낄 수 있었지요.

 

 

대중화와 명품화로 드높인 한국 발레의 위상

재능 있는 무용수들이 끊임없이 배출되면서 한국발레는 희망적으로 바뀌었는데요. 발레스타를 보기 위해 오는 관객들도 많이 확산되었지요. 이제는 관객들이 좋아하는 무용수를 찾아서 보는 마니아층도 두터워졌으며, 한국발레가 해외 유수 극장들로부터 초청받을 정도로 주목을 끌고 있는데요. 그 이유는 무엇일까요?

 

첫째로는 국내 발레단들이 해외 스태프 등과 함께 일하면서 그 실력을 인정받았기 때문인데요. 얼마 전 국립발레단이 무대에 올린 ‘지젤’의 경우에도 해외에서 내로라하는 발레단과 함께 일해본 외국 스태프들이 국립발레단과 작업하고 난 뒤 그 실력을 높게 평가하고, 자국으로 돌아가서 입소문을 좋게 냈다는 후문이 있지요. 이로써 한국발레를 세계화는 본격적으로 실현된 것이지요.

 

또한, 우리나라 무용수들이 세계무대에서 잇달아 주역을 꿰차면서 한국 발레가 더욱 인정을 받게 됐는데요. 한국 발레리나들이 세계적인 발레단에 입단하고, 국제 콩쿠르를 휩쓰는 등 활약을 펼치고 있지요. 이들은 체형이나 체격 조건도 서구화된 데다 실력까지 다져져 해외 무대에서 찬사를 받고 있는데요. 최근 선화 예술학교 출신인 슈투트가르트발레단 솔리스트 강효정은 ‘로미오와 줄리엣’에서 줄리엣 역으로 발탁되었지요. 유니버설발레단 솔리스트 출신인 독일 드레스덴 젬퍼오퍼발레단의 이상은도 독일로 옮겨간 지 1년도 안 돼 ‘라 바야데르’에서 주역인 감자티 역을 거머쥐었는데요. 이들은 충만한 자신감으로 세계 속에서 한국발레의 아름다움을 뽐내고 있지요. 클래식과 모던 레퍼토리를 동시에 소화해 낸다는 점에서 한국 발레의 수준은 결코 낮지 않음을 증명하였으며, 우리 무용수의 테크닉과 체형을 세계적으로 인정받고 있는데요. 이같이 발레 강국 러시아 무대에서 우리 무용수가 주역으로 서고 있으며, ‘백조의 호수’나 ‘로미오와 줄리엣’ 같은 고전 발레에서도 기량을 증명하는 것을 보면 한국의 문화적 위상이 높아졌음을 알 수 있지요.

 

(국립발레단의 창작발레 ‘왕자호동’) <사진 : 아시아투데이신문>

 

이밖에 한국 발레 수준 자체가 높아진 것도 세계의 이목을 집중시키는 데 한몫을 하고 있는데요. 국내 유수 발레단들이 ‘왕자 호동’, ‘심청’ 등 한국적인 아름다움을 가진 높은 기량의 창작 발레를 만들어내 차츰 그 수준을 업그레이드하고 있으며, 해외 안무가들을 초청해 정통 고급 오리지널 발레 기술을 단원들에게 전수시키고 있기 때문이지요. 한국 전통의 선율과 한국 고전무용의 동작을 결합한 독특한 발레에 외국인들이 감동한 것인데요. 역동적이고 미래지향적인 한국의 발레는 폴란드와 러시아 등 해외공연에서 선보일 때 그 나라 사람들은 자기들의 춤인 발레를 동양의 조그만 나라, 한국의 무용수들이 하고 있는 것에 놀라고 그 실력에 또 한 번 감탄한다고 하지요.

 

발레를 넘어 클래식 예술로

 

2000년대 들어 지난 10여 년간 해외 발레단이나 공연예술계 인사들과 여러 가지 교류 활동을 해오면서 한국 발레의 위상은 해외로 많이 알려졌습니다.

하지만 유독 국내에서는 발레와 같은 클래식 예술은 오랫동안 '귀족예술'로서의 이미지를 탈피하지 못하고 있는 것이 사실인데요. 현대에 들어서도 유서 깊은 이미지와 워낙 고가의 티켓 덕분에 상류계층만의 향유물로 여겨지고 있기 때문이지요. 또한 발레의 ‘편식‘도 남겨진 숙제인데요. 한국에서 ‘발레‘라고 하면 아직도 로맨틱 발레나 클래식 발레만 생각하는 사람들이 많고, 실제로도 그런 공연들만 이루어지고 있기 때문이지요. 외국의 경우 클래식 발레와 컨템포러리 발레가 거의 비슷한 비율로 공연되고 있는데요. 한국발레도 컨템포러리 발레의 활성화에 많은 노력을 기울여 발레에 대한 선입견과 갈증을 해소하며, 발레의 대중화에 부단히 힘써야 하겠습니다.

 

 

<사진 : 문화일보>

 

한 나라의 국격을 논할 때 가장 우선순위가 되는 것은 문화수준인데요. 테크닉이나 실력으로 최고를 자랑하는 한국의 무용수들이 세계 유수의 발레학원을 졸업하고 콩쿠르를 휩쓰는 것을 보면 매우 자랑스럽기까지 하지요. 발레를 넘어 클래식 예술로 더 높이 비상할 수 있도록 발레단이나 공연예술계 인사들뿐만 아니라 문화를 향유하는 국민들의 노력과 관심으로 한국 발레의 세계화 꿈이 올해부터 본격적으로 실현될 것을 기대해봅니다.

 

 

 

 

2011 한국을 빛내는 해외무용스타 초청공연

출연진은 아래와 같습니다.
강효정, 제이슨 라일리 Jason Reilly (슈투트가르트 발레단)
스테파니 김, Christopher Revels (로스앤젤레스 발레단)
원진영, Sergio Bustinduy (바젤 발레단)
정아름, Denes Darab (올랜도 발레단)
김유미, Jacob Bush (애틀란타 발레단)
김남경 (피에트라갈라 컴퍼니)
황혜민, 엄재용 (유니버설발레단)
김민정, 정시연, 김정건, 박소연 (영스타)
K Arts 발레단, LDP

그리고 지난 해에 이어서 올해도 안무가 허용순 선생님이 예술감독을 맡으셨네요.
공연 날짜는 6월 29, 30일입니다. 격년으로 한 해는 규모를 크게, 한 해는 비교적 작게 할 예정이라던데 올해는 작게 하는 해라 아르코예술극장에서 올립니다.
초청 인원은 예년에 비해 적고, 강효정, 원진영 씨 외에는 최근에 한국에서 공연한 적이 없으셨던 것 같아요.
제이슨 라일리가 온다니 깜짝 선물이네요. 프로그램도 기대됩니다

http://blog.naver.com/humanities1/90116598522   6/29~30 서울공연 내용 참조~